Coyote vs. Acme: la película que desafió a Warner Bros. y llegó a los cines tras una batalla legal y financiera

Coyote vs. Acme, la película que transforma las eternas desventuras de Wile E. Coyote en una demanda judicial contra la corporación Acme, finalmente llegó a los cines tras un complejo historial de producción marcado por conflictos con el estudio Warner Bros. y una campaña de apoyo ciudadano sin precedentes.

Dirigida por Dave Green y protagonizada por Will Forte y John Cena, la cinta parte de una idea original del escritor Ian Frazier, publicada en The New Yorker en 1990: ¿qué ocurriría si el Coyote demandara a Acme por los productos defectuosos que ha utilizado en sus repetidos intentos fallidos por atrapar al Correcaminos?

Para Green, el contraste entre el tono serio del artículo de Frazier y la absurdidad de la premisa fue la guía creativa central. El filme presenta al Coyote como un trabajador frustrado tras años de fracasos, quien decide demandar a la megacorporación que le ha suministrado explosivos y artefactos fallidos durante toda su vida.

Tras completar su producción en 2023 y recibir excelentes resultados en funciones de prueba, Warner Bros. archivó la película declarándola como «una pérdida total» con fines tributarios, una estrategia que le permitió al estudio recuperar millones en impuestos. Esta decisión generó un inesperado paralelismo con la trama de la película: el equipo creativo, liderado por Green, se encontró inmerso en una batalla real contra el estudio por el derecho a exhibir su obra.

Ante la presión de una comunidad de seguidores, profesionales de la industria y críticos que defendieron el valor artístico del proyecto, Warner Bros. aceptó poner la película en venta. En marzo de 2025, la distribuidora independiente Ketchup Entertainment adquirió los derechos mundiales por aproximadamente 50 millones de dólares.

Coyote vs. Acme combina acción real con animación y se inspira claramente en Who Framed Roger Rabbit (1988), de Robert Zemeckis, cuya fusión de tono negro, humor y drama sirvió como referencia para equilibrar la comedia judicial con momentos de suspense y emoción.

Green ha expresado su identificación con el personaje: «Jamás lo he visto como un villano, porque me pongo de su lado y quiero que gane». Sin embargo, aclaró que tampoco desea ver al Correcaminos atrapado, resaltando la dualidad afectiva que siente hacia ambos icónicos personajes de Looney Tunes.

El director destacó que, a diferencia de películas anteriores como Space Jam (1996) o Looney Tunes: Back in Action (2003), donde los personajes actuaban como un ensemble, en esta cinta quiso explorar una dimensión más íntima y personal del Coyote, inspirándose en el enfoque individualizado de personajes como los de The Muppets.

Según Green, «Wiley siempre fue nuestra estrella polar y siempre fue realmente nuestro héroe», subrayando la visión humana y empática que guió el proyecto desde su concepción hasta su eventual estreno tras años de obstáculos.