La poética coaxial de Plinio Chahín: entre forma, palabra y tiempo

Plinio Chahín, poeta dominicano nacido en Santo Domingo en 1959, es reconocido por su obra que explora la relación entre lo físico y lo metafísico mediante una poética denominada coaxial, concepto que une lo tangible con lo inspirado.

Según el autor, esta noción surge desde el acto creativo divino de moldear la tierra, estableciendo un vínculo entre la forma del ser humano y el polvo, lo que permite que las ideas se transmitan desde lo palpable hasta las complejidades de la razón y la inspiración. Esta visión se refleja en su antología "Cabeza de turco. Poesía esencial", publicada por Huerga & Fierro Editores en 2024.

En dicha obra, Chahín transmite su pensamiento sin intervención externa, ofreciendo una poesía pura y destilada. Un ejemplo es el verso: "Desesperados y tristes los ojos tocan sus propias formas / O insisten en toda su imagen / Carne vacía del tacto: / Los ojos miran por detrás de los ojos" (pág. 153), que ilustra su estilo helicoidal y su capacidad para condensar intensidad en brevedad.

Otro fragmento destacado es: "Licúo el ojo limpio el miembro / Deshurto sus círculo solar / Pues ningún recuerdo / Trémula si en tu vórtice / Una excitación abraza y muere" (pág. 37), donde el silencio se convierte en un grito literario que estremece por su trayectoria punzante.

El poeta también explora la simbiosis entre palabra y forma, como en el pasaje: "Ungió fin al azar, el límite fugaz y el ómphalo / temporal amasijo como ardores de durmientes / alumbrando la ausencia del macho. / Ella amaestra el vagido ilusorio del otro. / El alma, la carne consumiéndose de desesperación. / Tragedia exhalando el opio glacial de la palabra..." (pág. 76), mostrando una versificación virtuosa que transforma lo etéreo en expresión.

Bruno Rosario Candelier, crítico literario y Premio Nacional de Ensayos 2005, destaca que Chahín transmuta el dolor en poesía, moldeándolo con la arcilla de sus letras insurrectas, como en el verso: "Las terribles manías / de morderte cuando callas / Mis labios entre brumas / se pierden a las cinco / Del cuerpo que alumbras / ese día ni tu voz desnudas / Palabras de infinito / el sol el ojo el tacto / derriten el fuego y te hundes / entre humo para levantarte / Siento llegar la sombra / de la noche en que regresas" (pág. 110).

Además, Chahín reflexiona sobre la circularidad del tiempo y la búsqueda de respuestas que no se dan, como un oráculo: "Todavía eres mi sangre y te tiemblo / El ser el ojo de la tarde el olvido / Pues ¿quién desde mí regresa / Si en una pócima de fuego tu nombre deletreo? / Cada uno define su retorno de sombras / Frente al cáliz de luz que es el tiempo / La edad gótica de los labios / Que derraman con dolor una gota de suicidio / En el Otro transfigurado / Por la solemnidades de mi pecho" (pág. 154).

Para el poeta, "El tiempo es un resquemor de la eternidad / No el olvido del instante / -En la verticalidad espontánea del reloj / el vivir es ajeno a lo mío" (pág. 216), una brevedad que, paradójicamente, expande las ideas. Esto lo lleva a una suerte de geopoesía, donde lo geográfico se vuelve geométrico, como en el verso: "Ella asciende / y fija vértigos" (pág. 95).

Autor de obras como "Pensar las formas" y "Manual del minotauro", recientemente presentado en Librería Cuesta, Chahín hace danzar la poesía como un ballet, donde su escritura transforma lo inmanente en forma y lo formal en inspiración.